Материалы доклада В.Никитина в Российской академии художеств по теме:

Художественный образ: генезис и терапевтическое воздействие

Художественный образ можно рассматривать:

• как продукт реализации идей художника;

• как впечатление, формируемое у зрителя в процессе восприятия предмета искусства.

Как в первом, так и во втором случае характер художественного выражения определяется личностными особенностями субъекта творящего и/или воспринимающего. Решающими факторами для воспринимающего образ являются семантические значения как формальных, так и содержательных элементов художественной композиции. Следует отметить, что понимание художником особенностей воздействия композиционных факторов на воспринимающего позволяет предугадывать характер его впечатления от художественной работы.

Как известно, основными выразительными художественными средствами являются: свето-тень, цвет, перспектива и ряд других физически констатируемых элементов композиции. В то же время такие понятия как равновесие, динамичность, целостность композиции скорее можно рассматривать как некие метафоры, с субъективным подтекстом.

Если характер воздействия характеристик первой группы факторов можно в той или иной мере проследить и оценить в психофизическом контексте, то качественные характеристики композиции с трудом поддаются объективации. Тем не менее, исследованию данного вопроса посвящены работы таких выдающихся художников ХХ столетия как В. Кандинского, П. Мондриана, П. Клее и некоторых других. В данных исследованиях определение структуры композиции связывалось с анализом воздействия формальных признаков на характер целостного восприятия.

Основным тезисом данного подхода, по видимому, является допущение возможности формирования динамичной, равновесной, целостной композиции, обладающей особой притягательной силой. Художественный образ в таком контексте определяется как гармоничный и рассматривается как фактор, структурирующий восприятие.

Иначе говоря, целостный образ вызывает у субъекта эстетическое чувство красоты и завершенности.

В современной арт-терапии такой образ рассматривается как терапевтический, т.е. исцеляющий. Однако, в среде психологов и психотерапевтов продолжается полемика по неоднозначной оценке данного феномена. С точки зрения теории психофизики воспринимающие сенсорные рецепторы и связанные с ними нейронные структуры обладают определенным чувствительным порогом. Данный порог обусловливает концентрацию и продолжительность внимания, характер впечатления, связанный с восприятием художественного образа. Существует точка зрения, согласно которой острота восприятия художественного образа, созданного на основе принципов гармонизации, постепенно затухает в процессе длительного восприятия работы. Происходит так называемый эффект «пресыщения» рецепторных полей, который обусловливает падение интереса к предмету восприятия.

Наш опыт исследования данной проблематики в контексте арт-терапевтической теории и практики показал, что в значительной мере большей притягательной силой обладает такой образ, структура которого имеет некую незавершенность, таящую в себе скрытый потенциал движения. Исследование характера восприятия пространственного расположения простых геометрических фигур в разных субкультурах (с точки зрения идей Р. Арнхейма) показало, что 85-88% воспринимающих предпочитают центрированный на листе круг, 7-12% - выбирают круг, смещенный ближе к краям листа, и только 5-7% предпочитают децентрированный образ.

Анализ экспериментальных исследований показывает, что для каждой субкультуры существует своя предпочтительная модель композиционного построения. Центрированный образ, как правило, выбирают представители консервативного склада характера, ориентированные на стабильность и ясность. Их значительное большинство в странах Европы. Смещенный к краям образ привлекает лиц относящимся к маргинальным группам, нацеленным на неприятие существующих положений вещей и противостояние социальным доктринам. Лишь немного децентрированный образ притягивает внимание, прежде всего, лиц с креативным складом характера, для которых любая форма избыточности и статичности вызывает негативное отношение.

Таким образом, знание данных закономерностей восприятия художественного образа позволяет не только управлять вниманием, но и корректировать психическое состояние и целевые установки. Понимание законов формирования и восприятия художественного образа, с учетом личностных особенностей творящего и воспринимающего произведение, позволяет разработать индивидуальные стратегии арт-терапевтической практики.